Family Guy är full av popkulturella referenser och kopplingar. Seriöst, varje avsnitt är fyllt till bredden av dem, både uppenbara och obskyra sådana. I själva verket är det förmodligen det som skiljer den ytterligare från dess tecknade tävling, föregångare och inspiration, The Simpsons och South Park. Även om de lika fenomenala programmen innehåller en mängd smarta, resonanta och ibland olämpliga filmreferenser, känns det för mig som att Family Guy föredrar att gå all out när det kommer till att sprattla, satirisera eller till och med klara filmintriglinjer. Så mycket att det knappt finns ett avsnitt där en filmkaraktär, idé eller berättelse inte tas upp.
Om jag ägnat tiden åt att skriva om varenda en av dessa referenser och tvingat läsarna att läsa dem, skulle de ha skjutit upp mycket längre än de planerat.
Så, för den här listan kommer jag att fokusera på när Family Guy förfalskade populära filmer. Inget så dunkelt här. Skaparen av Family Guy, Seth MacFarlane, ville uppenbarligen vara säker på att vi visste vad de gjorde.
Eftersom det här är Family Guy, varnas du för att dessa parodier kan vara lika lustigt upprörande för mainstream-publiken som de kan göra de inbitna filmer de förfalskar. Utan vidare, här är 15 out-of-the-world Family Guy-filmparodier.
15 The Dark Knight
Jag kan minnas första gången jag såg den här Family Guy-gaggen och att jag blev tot alt imponerad av hur fruktansvärt olämplig Heath Ledger-referensen var. Jag mådde lite dåligt av att skratta hysteriskt, men jag kom snart över det där när jag såg det tre eller fyra gånger till.
Självklart, jag syftar på scenen i avsnittet med titeln "Hot Shots", där Peter pratar om att sabotera alla vacciner i staden, avsnittets tema. Family Guy har en historia av att ta itu med några ganska viktiga ämnen på ett alltför mörkt, satiriskt sätt. Det moraliska budskapet bakom detta absurdistiska, vansinnigt olämpliga skämt är uppenbarligen hur viktigt det är att vi vaccinerar mot botbara sjukdomar. Om vi inte gör det, motverkar det syftet med vacciner tot alt.
Peters förstörelse av vaccinerna visas genom en parodi på slag för slag på Christopher Nolans mästerverk, The Dark Knight. Vi ser Peter, lustigt klädd som Heath Ledgers sjuksköterska Joker, gå bort från det brinnande sjukhuset. I slutet av allt, på sant Family Guy-manér, kommenterar Peter att han är på väg att gå hem och överdosera. Ursäkta, Heath Ledger-fans… Family Guy åkte dit och det finns ingen återvändo snart.
14 Kingsmen: The Secret Service
Det finns få filmer som är så sanslöst roliga som Kingsman: The Secret Service. Visst, dess uppföljare var en slags katastrof, men den första filmen hade så mycket att erbjuda när det gäller att parodiera kända spionfilmer som Austin Powers och James Bond.
En av de bästa scenerna i filmen är när Colin Firths överdrivet modiga karaktär lämnar en gudstjänst där alla karaktärer är kopplade med ett chip som får dem att gå på dråp. Kampen som följer med Lynyrd Skynyrds "Free Bird" är helt löjlig. Det är så otroligt våldsamt och överdrivet att det är svårt att inte ta blicken från det. Ärligt talat, jag tror att det går ner som en av de bästa kampscenerna som någonsin gjorts. Och hur coolt är det att vi fick se killen från The King's Speech sparka så mycket i baken?
Jag tror att Family Guy också såg värdet i den här scenen eftersom de slet bort den från en lika barbarisk cafeteriascen. I den försöker en mobb av alltför politiskt korrekta studenter att förbjuda Meg och Chris att äta i cafeterian när de försvarar ett olämpligt skämt som berättades. Scenen eskalerar snabbt till total blodsutgjutelse där Meg och Chris härmar många av de våldsamma sätt som Colin Firth gjorde sig av med dessa kyrkobesökare. Och ja, "Free Bird" finns här också. Scenen präglas av vad som måste vara mottot för hela serien, "Det var ett skämt."
13 Quentin Tarantinos "Kill Bill"
Quentin Tarantino kan vara en polariserande figur nuförtiden för mer än bara sina filmer, men det hindrar inte hans fans från att uppskatta hans nästan konsekvent mästerliga arbete. Den här killen kanske inte har skrivit och regisserat en massa filmer, men hans stil, eller snarare hans personliga sammanslagning av andras stilar, är fullständigt igenkännbar.
Särskilt några av hans filmer är förvånansvärt enastående. Mina personliga favoriter måste vara Inglourious Basterds, Jackie Brown, Django Unchained och Pulp Fiction. Det senare var ett av huvudfokusen för Family Guys Tarantino-segment.
Ja, jag sa "Tarantino-segmentet." Om du kommer ihåg avsnittet av säsong 16, " Three Directors ", så minns du att Family Guy förfalskade tre olika regissörsstilar. Även om deras Wes Anderson-sektion och deras Michael Bay-sektion var rent ut sagt roliga, skulle jag hellre fokusera på Tarantinos, eftersom det är anmärkningsvärt hur på punkt de var om hans stil.
Även om segmentet innehåller hyllningar till många av hans filmer, inklusive Reservoir Dogs och Pulp Fiction, är det Kill Bill: Volym 1 och 2 som får mest skärmtid
Istället för att grymma Uma Thurmans ikoniska gula jumpsuit för att hämnas på chefen som sparkade honom, klädde Peter sig som en lika distraherande clown. Och ja, han får slåss mot 88 identiska krigare, men inte innan han kliar sig i rumpan. Efter att ha besegrat dessa krigare får han beundra blodet som sprutar som fontänerna vid Bellagio… Hur, Tarantino-liknande.
12 The Shawshank Redemption
I Family Guys sjunde säsongsavsnitt, "3 Kings", bjuds vi på en serie parodier baserade på tre berömda Stephen King-historier. Naturligtvis förvandlades dessa berättelser senare till kritikerrosade filmer. Det gäller särskilt The Shawshank Redemption. Ingen respekt för Misery eller Stand By Me, eller de andra två filmerna parodierade i "3 Kings", men de är inte riktigt lika anmärkningsvärda som Shawshank. När allt kommer omkring är den vanligtvis rankad som nummer ett eller två på IMDB.coms högst rankade filmer genom tiderna. Det är ett måste för alla inbitna filmälskare eller alla som bara inte kan få nog av Morgan Freeman.
Även om Family Guy förfalskar det mesta av filmen, är den fortfarande värd att se i sin helhet. Även om karaktären i filmen inte skulpterar Star Wars-figurer i sin cell som Peter gör. Inte heller scenen där fängelsevakten upptäcker att hans fånge har rymt genom ett hål bakom en affisch som inte är fullt så grafisk. Parodin gör också narr av ett par av de mindre avvikelserna i filmen som att Morgan Freeman minns den slumpmässiga mexikanska staden som nämndes för honom i förbigående; tack WatchMojo för att du påminde mig om detta.
Men hur som helst, både filmen och Family Guys parodi är helt lysande. Och om du bara har sett en av dem, måste du gå och titta på den andra. Om du inte har sett någondera… skam på dig. Tillräckligt med tid har slösats bort – se den ASAP.
11 Deadpool
Även om namnet "Deadpool" inte används exakt i programmet (istället är det "Redstool"), är jag 100% säker på att detta var tänkt att vara en Deadpool-referens. Denna parodi kanske inte har gjorts till ett helt avsnitt som hedrar Merc with a Mouth, men cutawayen var lika minnesvärd.
I den minns Peter när han blev en klok superhjälte som istället för att få krafter, fick aggressiv cancer som spred sig till hans baksida… därav "Redstool."
Peter, i en röd och svart Deadpool-outfit, härmar sedan öppningskampscenen i Deadpool där han skickar ett gäng skurkar på motorvägen på fruktansvärt blodiga och groteska sätt. Och ungefär som hur i Deadpool, är handlingen vanligtvis satt till musik mycket annorlunda i ton än den visuella, den här scenen är också, bara den är inställd på en olämplig omarbetning av Juice Netwons "Angel of the Morning". I den är ordet "ängel" konsekvent ersatt med ett annat ord för din rumpa som jag bara inte kan skriva här, till en lustigt lat effekt. Ja jag älskar det. Jag är omogen. Och det är du förmodligen också om du läser så här långt ner i artikeln.
Det är svårt att säga att den här Family Guy-scenen är mer stötande än filmen den parodierar, eftersom Deadpool är stolt över att skjuta fram kuvertet på så många sätt. Jag tackar dem båda för deras tjänst för mänskligheten.
10 kontorsutrymme
Så, säg mig… har du hört det? Har du möjligen hört att fågeln är ordet? Ja, det är dags för DET avsnittet… Det är förmodligen det mest irriterande (men ändå roliga) Family Guy-avsnittet som finns; en total klassiker.
I "I Dream of Jesus" lägger Peter vantarna på en skiva från sin ungdom, The Trashmen's "Surfin' Bird." Den mycket repetitiva låten fastnar i Peters huvud och det får honom att sjunga den för alla… överallt… hela tiden… utan paus… även under sömnen… Det behöver inte sägas att detta går alla på nerverna och Stewie och Brian kläcker en plan för att bli av med rekordet en gång för alla. Förstörelsen av posten leder oss till nästa stycke på den här listan… Office Space.
För de som inte har sett Office Space är det onekligen en sovhit. Det är också en bra film för dem som absolut ogillar sin chef och önskar att de kunde få ut en del av sina frustrationer, för, ja, i Office Space gör karaktärerna det absolut. I filmen har en av dessa frustrationer att göra med kontorets skrivare som karaktärerna tar ut på ett fält och slår ihjäl den i slow motion medan låten " Still " av The Grotto Boys spelas i bakgrunden. Faktum är att scenen där Stewie och Brian gör sig av med "Surfin' Bird"-skivan nästan en beat-for-beat-kopia.
9 The Two Towers And Poltergeist
I Family Guys säsong fyra avsnitt "Petergeist", får vi verkligen två filmparodier till priset av en. Även om, i ärlighetens namn, de flesta av oss inte betalade för Family Guy, vi tittade bara på det från våra föräldrars Netflix-konto, men det är varken här eller där…
Hur som helst, som sagt, vi får två stora filmparodier i just det här inlägget. Först och främst är den uppenbara Poltergeist-parodien.
Peter bestämde sig för att vanhelga en indisk gravplats på sin bakgård. Hela familjen betalar priset när alla andar försöker hämnas dem för den onda gärningen
Avsnittet utspelar sig ungefär som originalfilmen, men tar en ganska märklig vändning när man refererar till den andra filmen i den Oscar-belönta Sagan om ringen-trilogin.
Öppningsscenen av De två tornen för oss på ett ganska genialiskt sätt tillbaka till det mycket känslomässiga ögonblicket när Gandalf offrar sig själv för Fellowship när han slåss mot den demoniska Balrogen. Herbert the Pervert gör samma sak för sin skolpojkeförälskade (bokstavligen), Chris, när han faller genom jorden med ett besatt träd som försöker döda Chris.
Hela scenen är underbart episk, men påminner oss samtidigt om att Family Guy har en hel karaktär som ägnar sig åt att göra pedofiliskämt. Se människor, det finns tid och plats för dem…
8 Tagen en, två och tre
Hela handlingen i Family Guys "Leggo My Meg-O" verkar ha lyfts från Taken. Och möjligen Taken 2 och Taken 3. jag vet inte. Jag såg dem aldrig. Men av trailers att döma såg de alla ut som ungefär samma historia; någon i Liam Neesons familj, vanligtvis hans dotter, blir tagen och han tvingas hämta dem själv genom att använda sina BA-stridsfärdigheter. Ganska komplicerade grejer, eller hur?
Under Megs resa utomlands blir hon tagen av ett gäng ligister och säljs in i slavbranschen där hon är eftertraktad av en rik arabisk kung. Premissen ger oss tillräckligt med möjligheter för Peter att helt inte vara som Liam Neeson. Faktum är att han i stort sett ger upp direkt. Det är Stewie och Brian som går efter Family Guys mest ogillade, med flit, karaktär. De anstränger sig för att hitta henne och föra tillbaka henne, inklusive att klä ut sig till heta dansare och infiltrera kungliga palats. Även om vändningen är att hon inte vill bli räddad av sin familj eftersom den arabiske kungen inte menar att ha henne som slav utan snarare att gifta henne med sin rika, snygga son…
Det är synd för henne att det här avsnittet slutar på samma sätt som filmen. Nåja, Meg, bättre lycka i Taken 2 och 3.
7 Temple Of Doom
Det råder ingen tvekan om att Seth MacFarlane älskar Indiana Jones. När han får en möjlighet att parodiera Raiders of the Lost Ark tar han den. Jag klandrar honom inte; Raiders är en av de bästa filmerna någonsin. Och det är nog den jag har sett mer än någon annan. Men Family Guy gör något åt det hela tiden. Oavsett om det är hur Peter hittar något på vinden med solljus genom en stav eller direkt imiterar den berömda öppningsscenen. Därför bestämde jag mig för att ta med en Indiana Jones-parodi som är något mindre ikonisk. Den är från den näst sämsta (eller tredje bästa) filmen i franchisen, Temple of Doom.
Förstå mig inte fel, det finns massor att gilla i Indiana Jones och The Temple of Doom, men det finns några riktigt irriterande grejer också, som hela hjärntvätten, det irriterande barnet, en ständigt skrikande Kate Capshaw, eller hela grejen med att slita någons hjärta
En av de häftiga sakerna med Temple of Doom är flygolycksplatsen, som Family Guy lustiga parodier i "Road to Germany."
I den citerar Stewie till och med direkt Kates fruktansvärt cheesy replik som svar på att Brain hittade en uppblåsbar flotte istället för fallskärmar; "Vi sjunker inte… Vi kraschar!" Han ger till och med den med en lika irriterande röst för att hedra Steven Spielbergs älskade fru.
6 Ensam hemma
Det kan bara ha varit en bit bort, men Family Guy's Home Alone-förfalskning är helt galet. Det dök upp i avsnitt åtta av säsong 12 och berättar i princip bara för oss vad som skulle hända om rånarna i Home Alone överhuvudtaget var kompetenta. Rånarna, till skillnad från Harry och Marv i Ensam hemma, lägger märke till leksaksbilarna på golvet såväl som den frusna trappan som de kommer att halka ner för. Och så fort de hittar ungen dödar de honom så att de kan plundra huset utan besvär. Så, i princip vad alla normala rånare skulle göra när de ställs inför barnsliga boobytraps. Men hey, jag älskar Hollywoods syn på scenariot, även om det är långt ifrån realistiskt.
I ett mycket tidigare avsnitt, med titeln "Baby Not Onboard", fick vi en mycket mer direkt parodi på 90-talsklassikern. Precis som Kevin McCallister lämnades Stevie av misstag ensam hemma efter att han förklarat att han inte ville ha sin familj längre. Under sin vistelse på egen hand njuter Stewie av självständighetens gåvor men längtar efter sin familjs kärlek och sällskap. Faktum är att han går på exakt samma båge som Kevin, förutom att hans möte med rånarna är mycket mer annorlunda. Det beror på att de inte alls är rånare, de är Cleveland, Quagmire och Joe som kommer för att kolla efter honom.
När Stewie märker att han har gjort ett misstag efter att ha tårgasat dem, binder Stewie ihop dem i källaren och tvingar dem att titta på DirecTVs hjälpkanal i en kontinuerlig loop. Så… ja… den tar en lite mer sadistisk vändning än originalfilmen…
5 Cast Away
Det är ganska omöjligt att inte förfalska Robert Zemeckis Cast Away, med ingen mindre än Tom Hanks i huvudrollen. Det är förmodligen på grund av premissen för filmen; en man hamnar på en ö efter en fruktansvärd flygkrasch och tvingas bli vän med en volleyboll som heter Wilson för att inte bli helt galen… Okej, det är inte den exakta sammanfattningen, men du förstår poängen, gör inte det ja?
Det är särskilt på grund av Wilsons "karaktär" som så många program tar sikte på den här klassiska filmen. Även om de förmodligen alla älskar filmen ser de fortfarande hur roligt det var att Tom Hanks karaktär blev BFFs med en volleyboll som han hittade flytande i havet.
Ja, en sportboll blev Tom Hanks rid-or-die. Jag menar, det är en särskilt udda parning, tycker du inte?
Family Guy ser på Wilson på ett förmodligen ärligare sätt än någon annan Cast Away-parodi där ute. Skaparna av showen vet att efter ett tag kommer även en svältande man att behöva intim kontakt. Så, ja, det är inte svårt att föreställa sig varför teamet bakom Family Guy delade en cutaway med oss som skildrade Tom Hanks när han skär ett välplacerat hål i volleybollen. Är detta stört? Åh, helt och hållet. Men återigen, det är helt naturligt.
4 Willy Wonka And The Chocolate Factory
Det har alltid funnits en stor mängd förvirring kring vad den sanna titeln på denna berättelse är. Är det Willy Wonka och chokladfabriken? Eller är det Charlie och chokladfabriken? Tja, den ursprungliga Roald Dahl-romanen, publicerad 1964, hette verkligen Charlie och chokladfabriken, även om båda namnen har använts i filmer. Den mest kända filmatiseringen måste vara Willy Wonka och chokladfabriken från 1971, med Gene Wilder i huvudrollen. En film som bara är så underbar, och som han är så underbar i.(Japp, det är mycket underbart.) Men bara för att det är bra betyder det inte att det inte är mogen för satir, speciellt när det kommer till Family Guy.
I avsnittet "Wasted Talent" får Peter Griffin och hans berusade kompisar veta om en exklusiv rundtur på Pawtucket Brewery, en plats som få har sett. Efter att ha hittat den gyllene bokrullen, gömd i en av de många ölen Peter dricker, beger han sig och hans kompisar till bryggeriet; en plats fylld med bara lite överdrivna versioner av Willy Wonka och hans Oompa Loompas. Hela avsnittet är ägnat åt denna Willy Wonka-rip-off, och den är fylld med mycket fler vuxna referenser än kanske till och med de mörkare versionerna av Willy Wonka har att erbjuda… Jag menar, jag antar att det finns vuxenfilmer som spoofar Willy Wonka… Jag skulle inte känner inte mig själv dock. Tyvärr.
3 Amadeus
Och nu för en obskyr filmreferens. Nåväl, obskyrt i den meningen att jag slår vad om att de flesta av läsarna av den här artikeln faktiskt inte har sett bästa bildvinnare, Amadeus. Det är förståeligt. Det handlar trots allt om Mozarts och Salieris rivalitet, ett ämne som inte engagerar många nuförtiden. Men jag måste säga att den här filmen är ett absolut mästerverk.
Så, om du kan pressa dig själv att titta på den, bör du absolut göra det. Och det kan vara bra att ha sett för att helt förstå Family Guys referens
Den jag talar om är när familjen Griffin, klädda i tidstypiska peruker, ber Stewie att spela låtar av de artister de väljer. Stewie, som fungerar som Wolfgang Amadeus Mozart här, spelar varje låt till ett T, även när han spelar upp och ner. Hans alltför självsäkra personlighet njuter av varje applåd från publiken.
Peter, fördubblad som den konkurrerande kompositören Salieri, öppnar en mask och ber Stewie att spela Peter Griffins musik. Stewie förpliktar och spelar hånfullt Salieris musik med avsmak, till stor glädje för den fnissande familjen. Scenen är nästan ett slag för slag av det i filmen, om än med extra fylla och dramatik. Det blinkar till och med fram till en scen senare i filmen när en äldre Peter/Salieri minns hur smärtsamt det ögonblicket var att uppleva.
2 Love Actually
Om du letar tillräckligt noga tror jag att du kommer att upptäcka att kärlek faktiskt finns i Family Guy. Jag pratar om kärlek Egentligen inte "kärlek" (AKA känslan jag har för en särskilt stor skiva blåbärspaj klockan 3 på morgonen varje tisdag och onsdag kväll)… Ja, jag har ett problem när det kommer till äter mitt i natten.
I "The 2000-Year-Old Virgi n" får Stewie en gåva från sin bästa vän/uppstoppade nalle/älskare, Rupert. Han tror att han får ett halsband, men i själva verket har Rupert gett honom en mycket vacker, men ändå väldigt melankolisk, Joni Mitchell-CD tillsammans med ett brev som lyder: "Att fortsätta din känslomässiga utbildning." Stewie tackar Rupert och ursäktar sig sedan att gråta till musiken privat medan han undrar vem han köpte halsbandet till.
Detta är en hyllning till en av Love Actuallys mest hjärtskärande scener där Emma Thompson får reda på att hennes man, vår älskade bortgångne Alan Rickman, i princip sover.
Jag kan inte säga att Stewies version av scenen är lika känslomässigt rörande, men den har en mycket bättre lön än den heta tjejen som tar emot halsbandet… I Family Guy är det borgmästare Adam West i drag som har tagits emot den dyra presenten.
1 The Original Star Wars-filmer
Än en gång ska jag passa in tre parodier i en för det här sista bidraget. Fast, till skillnad från vad jag är här, gav Family Guy oss tre väldigt separata parodier när vi tacklade deras parodier på den ursprungliga Star Wars-trilogin. Naturligtvis är Star Wars parodierad i många av Family Guy-avsnitten, men jag pratar om deras direkta till TV/DVD-filmer, Blue Harvest (A New Hope), Something, Something Some Dark Side (The Empire Strikes Back), och It's a Trap (Return of the Jedi).
Även om jag kommer att säga att de två uppföljarna till den här Family Guy-parodien inte riktigt levde upp till originalet, till skillnad från filmerna de förfalskar, är de två sistnämnda fyllda med lustiga och mycket inpatiska sätt att ta ner alla fanboys hopp och drömmar. Och åh ja, det blir vansinnigt elak och busig. Filmerna inkluderar allt från fettskämande Stormtroopers, Obi-Wan som en gammal pervers, C-3P0 som har intima relationer med en skrivare, och, naturligtvis, att absolut vanära den mest romantiska raden i Star Wars-historien med det underbart tidsinställda tillägget av F-ord.
Min personliga favorit är att se Mort som Lando Calrissian. Medan folk strömmar till biograferna för att se Childish Gambino spela Lando in Solo: A Story Wars Story, föredrar jag personligen min Lando-judiska och mycket neurotiska. Men hallå, det är bara jag…
