Den finaste och mest poetiska Bob Dylan-texten som bevisar att han är värd sitt Nobelpris

Innehållsförteckning:

Den finaste och mest poetiska Bob Dylan-texten som bevisar att han är värd sitt Nobelpris
Den finaste och mest poetiska Bob Dylan-texten som bevisar att han är värd sitt Nobelpris
Anonim

Bob Dylan anses allmänt vara en av vår tids mest begåvade textförfattare. Hans kunskaper i språket har gjort honom till en innovativ och inflytelserik person i musikbranschen, även 60 år efter debuten. Dylans låtar har också bestått tidens tand, med över 6 000 ominspelningar hittills. Ändå är han ingen svunnen musikikon, utan är fortsatt aktiv i sin karriär. Han är för närvarande på turné för sitt 39:e studioalbum och tycks hänga med i tiden, enligt uppgift överväger ett samarbete med Post Malone.

År 2016 fick Dylan Nobelpriset i litteratur för sin lyriska skicklighet och sprängde litteraturens gränser. Nobelprisets webbplats sa att Dylan tilldelades priset, för att ha skapat nya poetiska uttryck inom den stora amerikanska sångtraditionen.” Nedan är åtta Bob Dylan-texter som bevisar att han är värd sitt Nobelpris.

10 Den poetiska användningen av kontraster i 'To Ramona'

"Din vemod / din sorg kommer att passera när dina sinnen stiger / För stadens blommor, även om de andas, bli dödslika ibland."

I den här låten skildrar Dylan den motsägande skönheten och smärtan av separation genom sin poetiska användning av kontrast. Det ryktas att låten handlar om Dylans uppbrott med andra folkmusikern Joan Baez. Enligt Baez bok, And a Voice to Sing With: A Memoir, splittrades paret när Dylan bestämde sig för att lämna den politiska folkscenen och intog den fatalistiska hållningen att politik inte kunde förändra världen.

9 Metaforer blir levande i "Visions Of Johanna"

"Men hon gör det bara för kortfattat och för tydligt / Att Johanna inte är här / Spöket av 'elektricitet tjuter i hennes ansiktsben / Där dessa visioner av Johanna nu har tagit min plats."

"Visions of Johanna," är ett av Dylans mer svårfångade stycken, med en invecklad berättelse som till stor del berättas genom metaforer. Det finns olika teorier om skapandet och innebörden av den mycket tolkande sången. Enligt Far Out skrev Dylan det när han bodde på Chelsea Hotel med sin flickvän. Vissa tyder på att låten skrevs den 9 november 1965 under östkustens blackout. Vissa tror också att "Visions of Johanna" som "To Ramona" skrivs om hans tidigare flickvän, Joan Baez.

8 The Beatnik's Anthem - 'Song To Woody'

7

"Walkin' a road other men have gonna down / Jag ser din värld av människor och saker / Dina fattiga och bönder och prinsar och kungar."

En av de två originallåtarna på hans debutalbum, "Song to Woody" är en poetisk frammaning av beatnikgenerationen. Låten är skriven som en hyllning till Dylans folkhjälte, Woody Guthrie, och är enligt uppgift influerad av Jack Kerouac. Vissa tycker att texten kunde ha hämtats från själva sidorna i Kerouacs "On The Road."

6 Dylan blev elektrisk i "Subterranean Homesick Blues"

"Stjäl inte, lyft inte / Twenty years of schoolin' / Och de sätter dig på dagskiftet."

I Subterranean Homesick Blues bröt Dylan sig loss från sin ursprungliga stil och etablerade vad som skulle bli en lång karriär av mångsidighet. Innan det här albumet, Bringing It All Back Home, hade Dylan bältat sin kulturella och politiska kommentar i form av folkballader med akustisk gitarr och munspel. I den här, hans första "elektriska" låt, rappade han nästan texten i en "talande blues"-stil för en rockensemble.

5 The Widely Celebrated Classic - 'Like A Rolling Stone'

"Du säger att du aldrig kompromissar / Med den mystiska luffaren, men nu inser du" Han säljer inga alibis / När du stirrar in i hans ögons vakuum / Och säger "Vill du göra en deal?"

"Like a Rolling Stone" anses vara en av Dylans mest populära och inflytelserika hits hittills. Låten cementerade Dylans nya elektriska ljud, som började i det förra albumet. Dylan blev lite trött på sina akustiska stilar och skrev den peppiga hiten för att återuppliva sin egen passion och skapa något som han kunde "gräva", enligt American Songwriter. Medan Dylans stil utvecklades, förblev hans poetiska lyrik orubblig och kulminerade i ett stycke rockpoesi.

4 Den djupa innebörden av 'All Along The Watchtower'

3

"Det måste finnas någon form av väg ut härifrån / Sa skojaren till tjuven / Det är för mycket förvirring ' Jag kan inte få någon lättnad"

Enligt Shmoop skrevs låten "All Along the Watchtower" om Vietnamkriget och texten bär en andlig och reflekterande ton. Dylan skrev låten medan han återhämtade sig från en motorcykelolycka i sitt hem i Woodstock 1966, enligt American Songwriter. Den anses allmänt vara en av Dylans största hits och har täckts av många populära artister, inklusive Jimi Hendrix.

2 "The Times They Are A-Changin" var en hymn för förändring

“Kom författare och kritiker / Som profeterar med din penna / Och håll ögonen stora / Chansen kommer inte igen / Och tala inte för tidigt / För hjulet snurrar fortfarande.”

Titularlåten till hans album från 1964, The Times They Are A-Changin, är en "förändringens hymn", skriven på poetisk prosa. Dylan använde vad han beskrev som "korta, koncisa verser som hopade sig på varandra på ett hypnotiskt sätt" för att uttrycka anti-etablissemanget känslor. För vissa är de politiskt laddade texterna lika gripande idag som de var på 1960-talet.

1 "Murder Most Foul" ger ett karriärlångt budskap

"Spela, "Love Me Or Leave Me" av den stora Bud Powell / Play, "The Blood-stained Banner"-pjäs, "Murder Most Foul."

Den sista låten på hans senaste album, Rough and Rowdy Ways, visar både Dylans medfödda lyriska genialitet och den författarröst han har utvecklat under de senaste 60 åren. Låten berättar om mordet på president John F Kennedy på "en mörk dag i Dallas, november 63", och kulminerar i en ode till musikens kraft. När det släpptes gjorde Rough and Rowdy Ways Dylan till den äldsta artisten som toppade brittiska listorna med ny musik.

Rekommenderad: