Last Night in Soho är en av de senaste skräckfilmerna som kom ut i slutet av 2021. Men det är inte din typiska skräckfilm. Det är mord inblandat i det, men filmen är mycket mer än så. Last Night in Soho berättar historien om Ellie (spelad av Thomasin McKenzie), en blivande modedesigner, som flyttar till London för att förfölja sin dröm, men när hon kommer dit, flyttar hon mystiskt tillbaka till 1960-talet när hon somnar.
Varje natt lever hon livet som en tjej från det decenniet som heter Sandie (spelad av Anya Taylor-Joy). Ellie blir helt förälskad i 60-talet och Sandies liv, men lär sig snart att Sandies liv (och årtiondet) inte är så fantastiskt som hon tror att det är. Även om filmen utspelar sig i London har den många referenser till Hollywood i det förflutna och nuet, särskilt när det kommer till ojämlikhet mellan könen. Så här representerar Last Night in Soho hur dålig ojämlikhet mellan könen är i Hollywood.
6 Ellies Vision Of Sandie verkar helt perfekt till en början
Vi lär oss först i början av filmen att Ellie har en speciell gåva där hon kan se och känna saker som andra inte kan. Så när hon flyttar till sin nya plats i Soho kan hon se vad som hände med flickan som tidigare bodde i samma rum - Sandie Collins. Ellie flyttar tillbaka till 1960-talet och ser Sandie försöka fullfölja sin dröm om att bli sångerska. Sandie går in på Café de Paris och letar efter chefen att provspela för, men hittar en stilig chef istället. Hon dansar med honom för att visa upp sina färdigheter, och han lovar att ge henne en spelning den veckan. Han försvarar henne till och med när en läskig främling inte lämnar henne ifred. Allt verkar perfekt vid det här laget och Ellie kan inte få nog av Sandies fantastiska liv.
5 Men drömmen förvandlas snabbt till en mardröm
Även om det verkade som om Sandie skulle leva sina drömmar och ha ett fantastiskt liv, var det bara början på hennes historia. Saker och ting vände snabbt efter att Sandies manager/pojkvän, Jack, gav henne sin första "spelning". Det visade sig att det faktiskt inte var en sångspelning - hon var tvungen att dansa på en strippklubb från 1960-talet. Och det blev bara värre därifrån. Efter att hon gått av scenen och bytt om, drar Jack ut henne från omklädningsrummet för att träffa en man som jobbar i underhållningsbranschen. Det var dock inget vanligt affärsmöte. När Sandie träffar affärsmannen får hon reda på att Jack ordnade så att hon fick ligga med honom. Hon försöker gå därifrån, men Jack tvingar henne att göra det och säger att det är vad hon måste göra för att klara sig i branschen.
4 Backscenen visar vad kvinnor har behövt gå igenom för att klara sig i Hollywood
När Sandie försöker fly från Jack, hamnar hon bakom scenen på strippklubben Ri alto. När hon försöker hitta ut går hon förbi artister i omklädningsrummen. Men de byter inte kläder som du förväntar dig. Artisterna utsätts alla antingen för sexuella övergrepp av affärsmän eller använder droger för att klara av det. Detta är en av de mest kraftfulla (och deprimerande) scenerna i filmen eftersom den visar vad riktiga kvinnor har fått gå igenom. Även om Sandie tekniskt sett är i London, är det fortfarande en referens till underhållningsindustrin, och det visar vad kvinnor har behövt gå igenom för att göra det i Hollywood också. Kvinnor i Hollywood, särskilt inom musikbranschen, ses som sexuella objekt för det mesta och måste ofta hantera sexuella trakasserier eller övergrepp bara för att kunna ha en framgångsrik karriär.
3 Sandies "Manager" utnyttjade bara henne
Efter Ellies vision av strippklubben är hennes nästa vision av Sandie när hon är på en annan klubb och Jack tvingar henne att ligga med fler affärsmän. Filmskaparna gjorde ett fantastiskt jobb med att visa vad Sandie gick igenom. Kamerabilderna växlade mellan att Sandie dansade i klubben och att män frågade hennes namn samtidigt som de gav henne en drink med varje bild som en annan man. Jack tvingade henne hela tiden att sova med männen hon träffade på klubben även om de inte var en del av underhållningsindustrin. Han fick henne att tro att det var det enda sättet hon kunde tjäna pengar och tjänade bara på henne trots att han skulle hjälpa henne att bryta sig in i branschen. Han såg henne bara som ett sexobjekt som kunde tjäna honom pengar istället för den begåvade personen hon var. Även om detta definitivt inte är fallet för alla chefer i Hollywood, händer det fortfarande för ofta idag.
2 The 'Thunderball'-affischen i Soho visar objektifieringen av kvinnor på 1960-talet
Om du går tillbaka till filmens början när Ellie först transporteras till 1960-talet kan du se en affisch för filmen Thunderball ovanför Café de Paris. Enligt IMDb handlar Thunderball om "James Bond [som] beger sig till Bahamas för att återställa två kärnstridsspetsar som stulits av S. P. E. C. T. R. E. Agent Emilio Largo i ett internationellt utpressningsprogram.” Det är en av de äldre James Bond-filmerna som kom ut 1965. James Bond-filmerna är kända för att behandla kvinnor som sexobjekt och affischen i Ellies vision representerar hur normaliserad den var på 1960-talet.
1 Filmen representerar hur lite som har förändrats de senaste decennierna
Det är ironiskt att regissören (Edgar Wright) är någon som är känd för att skapa mansdominerade filmer. Han tog ett annat tillvägagångssätt för att skapa Last Night in Soho. Han är också känd för att använda unika filmtekniker, så han använde sin talang för att representera ojämlikhet mellan könen i Hollywood. Valet att alternera scenerna mellan nutid och förflutna var inte bara för att fånga din uppmärksamhet. Edgar Wright gjorde filmen på det sättet så att den kunde representera hur lite som har förändrats sedan 1960-talet. I nuet upplever Ellie att män trakasserar henne sexuellt och objektifierar henne. Och Sandie upplever samma sak på 60-talet, men i mycket högre utsträckning. Även om jämställdheten har börjat bli bättre har vi fortfarande en lång väg kvar att gå och Last Night in Soho gör det klart hur mycket saker och ting måste förändras.
