Dessa Mel Gibson-filmer orsakade en galen mängd kontroverser

Innehållsförteckning:

Dessa Mel Gibson-filmer orsakade en galen mängd kontroverser
Dessa Mel Gibson-filmer orsakade en galen mängd kontroverser
Anonim

Mel Gibson var en av Hollywoods största stjärnor innan han blev centrum för enorma kontroverser. Skådespelaren föddes den 3 januari 1956 i Peekskill, New York, innan hans familj flyttade till Sydney, Australien, när han bara var 12 år gammal. I sin ungdom övervägde Gibson att gå med i prästadömet eller studera journalistik. Han bestämde sig dock för ett jobb på en anläggning för tappning av apelsinjuice. Lyckligtvis tog hans syster på sig att skriva in honom på Institute of Dramatic Arts på grund av hans dolda talang för att göra imitationer och hans förmåga att återge realistiska accenter.

Gibson arbetade på flera australiensiska scenpjäser och medieproduktioner efter att ha avslutat sin utbildning. Han uppnådde omedelbar mainstream och internationell berömmelse med 1979-talets dystopiska actionfilm Mad Max. Som ett resultat fick han rollen som huvudrollen i den kritikerrosade filmen Gallipoli från första världskriget, som gav honom priset för bästa skådespelare från Australian Film Institute och befäste hans rykte som en seriös och mångsidig artist. Men hans personliga liv har plågats av kontroverser, vilket gör honom till en av de mest splittrande stjärnorna i Hollywood. Detsamma gäller för filmerna han har regisserat. Nästan varenda en har orsakat uppståndelse…

6 The Bounty

1984 spelade Gibson mot Anthony Hopkins i The Bounty. Under inspelningen ägnade sig skådespelarna åt allvarliga dryckesessioner. Han återvände därefter till sin familj med ett alkoholberoende som visade sig vara svårt att övervinna. Den amerikanskfödde australiensiska skådespelarens karriär, som tidigare var känd för sin skådespelartalang, sitt snygga utseende och sin förmåga att sälja biobiljetter, har i allt högre grad överskuggats av incidenter som lyfter fram hans humör och missbruk. Ofta alkohol-drivna verbala utbrott och antisemitiska gnäll. Den här filmen representerade början på det hela.

5 Pocahontas

Native American Disney Princess, baserad på den verkliga historiska figuren, handlar om att göra det som är rätt för sitt folk. Så när hennes far, hövding för Powhatan-stammen, vägrar att åka till England för att förhandla fram ett fredsavtal, är Pocahontas snabb att kliva upp och ta hans plats. Men när hon äntligen kommer till den nya världen blir hon mobbad till att agera civiliserat och räddas så småningom av John Smith (med Mel Gibsons röst). Men hon får inte ens utkämpa sina egna strider. Filmen porträtterade i slutändan stereotypt amerikanska indianer, och lyckades inte visa en berättelse närmare den grafiska och brutala verkliga.

4 We Were Soldiers

Mel Gibson spelar Hal Moore. Filmen börjar 1964 på höjden av det kalla kriget. Västvärldens ögon var låsta i ett avlägset hörn av Sydostasien som kallas Vietnam. Dagarna för dess franska imperialism var förbi, och en ny fråga ställdes i allas sinne: Skulle Vietnams framtid i slutändan baseras på en regim av kapitalism eller kommunism? Baserad på boken We Were Soldiers Once… and Young av Lt. General Harold G. Moore och krigsjournalisten Joseph L. Galloway, detta är berättelsen om USA:s första betydande slag i Vietnamkriget. Filmen är fokuserad på historien bakom konflikten snarare än den kontroversiella politiken. För ämnets natur orsakade filmen kontroverser angående dess historiska riktighet. Ändå säger Moore att filmen är ungefär 60 procent korrekt.

3 Naturens kraft

Regisserad av Michael Polish, med Emile Hirsch, Kate Bosworth och Mel Gibson i huvudrollerna. Handlingen utspelar sig i Puerto Rico mitt i en kategori fem-orkan. Hirschs karaktär, officer Cardillo, har i uppdrag att evakuera ett hyreshus. Han stöter på en läkare och hennes envisa far under sin uppgift, som vägrar lämna byggnaden. Samtidigt infiltrerade en grupp brottslingar lägenheten för att råna en av hyresgästerna, vilket tvingade Cardillo, läkaren och pappan att gå samman och slåss mot brottslingarna innan orkanen dränker staden. Enligt Digital Spy kritiserade vissa tittare filmen för dess "vita frälsare"-berättelse med Gibsons karaktär "som kämpar mot ett gäng "bad guy" rikaner.'"

2 The Passion of the Christ

Under hela 90-talet förblev Gibson en övertygande kraft i biljettkassan med många hits, inklusive Air America, Bird on a Wire, Forever Young, Maverick, Ransom, Conspiracy Theory, och till och med som skurken i Payback. Men hans viktigaste prestation under årtiondet var resultatet av hans regidebut med 1993 års The Man Without a Face. Kort efter hans överväldigande framgång i biljettkassan i M. Night Shyamalan's Signs, där han spelade en präst som hade förlorat sin tro, blev Mel Gibson föremål för intensiva kontroverser med släppet av hans djupt personliga religiösa projekt, The Passion of the Christ, 2004.

Resultatet blev ett offentligt och Hollywood-uppror över uppfattningen att filmen var utåtriktad antisemitisk, och demoniserade judarna vid varje tur. Anmärkningsvärt nog blev kontroversen ett kraftfullt marknadsföringsverktyg, och filmen satte ett nytt rekord i förförsäljning och blev den främsta filmen i Amerika med 850 miljoner dollar.

1 Apocalypto

Gibsons uppföljningsprojekt fick honom igen i regissörsstolen för Apocalypto, ett epos som sades i slutet av Maya-civilisationen. Hollywood har aldrig riktigt gjort en film om Maya-civilisationen tidigare, så det här projektet var något annorlunda och unikt, en historisk film som väckte liv till en sedan länge död civilisation som många känner till. Enligt The Guardian anklagades filmen för att förnedra mayakulturen. Obehagligt blev den en hit trots att den sammanföll med mediabevakningen av Gibsons andra arrestering för okontrollerad körning och ytterligare antisemitisk motreaktion efter hans berusade uttalanden till en polis.

Rekommenderad: