Margaret Atwoods roman från 1985, The Handmaid's Tale, berättade historien om en dystopisk värld där kvinnor värderas enbart på grund av sin förmåga att föda barn. Det här är ärligt talat den finaste snurran vi kunde göra på handlingen. Medan hennes berättelse var lika mörk och skruvad som någon annan där ute, var det inte förrän skådespelerskan Elisabeth Moss klev i Offreds dräkter som vi verkligen kände varje hemsk sak som hände genom hela historien. Även om det har gjorts tidigare anpassningar är Hulus succéserie utan tvekan vinnaren på alla sätt.
Med en uppföljare som redan tillkännagivits av Hulu som kommer att täcka händelserna i Atwoods uppföljningsroman, The Testaments, är många av oss fortfarande helt investerade i Offreds berättelse och där hon kommer att ta sitt uppror i den kommande fjärde säsongen. Eftersom vi måste vänta till hösten 2020 för det, låt oss gå bakom kulisserna och lära oss hur det är att göra den här ständigt viktiga serien.
15 Skådespelerskan som spelar Rita var besatt av historien och hennes karaktär hela vägen tillbaka i gymnasiet
Som många av oss var, tilldelades skådespelerskan Amanda Brugel (Rita), The Handmaid's Tale som läsmaterial redan på gymnasiet. Brugel har erkänt att hon blev extremt investerad i historien, så mycket att hon bestämde sig för att skriva sin högskoleuppsats om den. Inte bara romanen heller, utan specifikt karaktären som hon senare skulle spela, Rita. Hennes tidning gav henne ett fullt stipendium.
14 Författaren Margaret Atwood har varit mycket involverad i skrivprocessen
En av många anledningar till att den här serien har blivit en så enorm framgång är att den ursprungliga författaren har varit involverad under hela skrivprocessen. Detta är alltid det bästa sättet att hålla fansen nöjda när de anpassar en roman. Exekutivproducenten Bruce Miller citerades, "Hon var väldigt involverad hela vägen genom skrivprocessen. Hela vägen igenom."
13 Ann Dowds skådespeleri är så bra, statisterna är livrädda för moster Lydia på och utanför kameran
Medan befälhavarna och naturligtvis Serena Joy har visat sig vara extremt läskiga karaktärer, är moster Lydia den som verkligen sätter rädsla i oss alla. Enligt skådespelarna är hennes engagemang så extrem att statister fruktar henne även när kamerorna inte rullar. Dowd själv har också avslöjat att hon har roligt med detta faktum och väljer några av dem bakom kulisserna.
12 Vi har sett befälhavare Waterford göra några hemska saker, men det var en scen mellan honom och Serena Fiennes som vägrade att filma
Det visar sig att även befälhavare Waterford har sina gränser när det kommer till outsägliga handlingar. Efter att ha läst manuset till en scen där Fred skulle våldta sin fru, vägrade skådespelaren Joseph Fiennes att göra det."Det gick helt enkelt inte med mig. Jag var tvungen att gå ut och vägra att göra det eftersom jag kände att även om Fred är den han är, så är han mänsklig."
11 Många av huvudskådespelerskorna gillar inte att showen kallas en "feministisk berättelse"
När de tillfrågades om de trodde att serien var en feministisk berättelse, sa några medverkande: "Jag tror inte att det här är någon form av feministisk propaganda. Jag tror att det är en berättelse om kvinnor och sedan om människor", sa Madeline Brewer. Moss följde upp: "Det är inte en feministisk historia. Det är en mänsklig historia eftersom kvinnors rättigheter är mänskliga rättigheter."
10 Fångade någon Margaret Atwoods Cameo i pilotavsnittet?
Liksom i många anpassningar erbjöds originalförfattaren en liten cameo i serien. I det allra första avsnittet kan man se Atwood porträttera en moster som faktiskt slår Offred. "Hon ville inte och då var [Elisabeth Moss] som att ingen slog mig, slog mig verkligen och sedan kom hon verkligen in i det", avslöjade regissören när han pratade om scenen.
9 Konstverket som sågs i Waterfords hem valdes specifikt ut för att representera hur viktiga konstverk har stulits i verkliga krig
Eftersom viktiga och värdefulla konstverk har stulits från hem och museer i tidigare krig, beslutade producenterna att det skulle vara lämpligt om Waterfords hem innehöll stulna målningar. Som en smart touch valde de att använda målningar som alla för närvarande bor på Boston Museum, eftersom de skulle ligga närmast dem och lättast att plundra.
8 i programmet, det finns karaktärer av olika raser och sexualiter, men det var inte så det stod i boken
I romanen nämns det att alla icke-kaukasier flyttades någon annanstans, så karaktärerna var inte olika, som det vi ser i serien. Producenten Bruce Miller citerades, "Vad är skillnaden mellan att göra ett tv-program om rasister och att göra ett rasistiskt tv-program där du inte anställer några färgade skådespelare?" Att låta karaktärer som Emily vara öppet gay var något annat som programmet med rätta bestämde sig för att byta upp.
7 Valen av rött och blått för damkläderna är en nick till Maria Magdalena och Jungfru Maria
Den djupt röda färgen på kläderna som tjänarna bär är meningsfull av flera anledningar. Uppenbarligen gör det dem lätta för The Eyes att upptäcka, men färgen och utseendet på outfiten valdes också som en referens till Maria Magdalena. Likaså är de blå färgerna fruarna sport, menade som en nick till Jungfru Maria, eftersom blått är renhetens färg. Ja precis, Serena…
6 Vingarna som bärs av tjänarna har lärt skådespelerskorna att förlita sig huvudsakligen på ljud när de spelar scener
Vingarna vi ser tjänarinnans sportande är bara ytterligare ett sätt på vilket Gilead fäller dessa stackars kvinnor. Men de har tvingat skådespelerskorna som bär dem att anpassa sin metod. De måste lita på ljud och att lyssna uppmärksamt på sin scenpartner. "Det som faktiskt var ett hinder blev ett ganska användbart medel för ett nytt sätt att agera", sa en kostymdesigner för serien.
5 Besättningen hade svårt att skapa livsmedelsbutiken, eftersom inga ord kunde användas på några etiketter eller förpackningar
Vi kan alla vara överens om att mataffären vi ser tärnens shopping är en mycket oroande plats. Men det kanske inte har fallit någon in hur svårt det var att skapa denna uppsättning. Eftersom kvinnorna i Gilead inte får läsa, används inte ett enda ord på någon av produkterna. Även om detta ger världen autenticitet, var det inte lätt för scenograferna.
4 juni var egentligen inte meningen att man skulle offres namn
I romanen kallas karaktären bara för Offred. Men som vi vet, i Hulus serie heter hon June. Med det sagt, Atwood själv avslöjade att June aldrig var hennes avsedda namn, men läsarna hade tolkat detta som hennes namn ursprungligen, så Atwood sa att valet "inte var min ursprungliga tanke men det passar, så läsare är välkomna till det om de vill."
3 Joseph Fiennes erkände att showen har tvingat honom att lära sig allt om verkliga problem som kvinnor står inför
The Handmaid's Tale har tvingat oss alla att seriöst undersöka de verkliga problem som kvinnor står inför idag. Skådespelaren Joseph Fiennes pratade om hur showen har öppnat hans ögon och att han har tagit särskild oro över ämnet ojämlika löner. "Så du vet att jag börjar övergå till de här sakerna och min käke är på marken."
2 Serien är den första från en streamingtjänst som tilldelades den eftertraktade Emmyn för enastående drama
Tyvärr Netflix, men Hulu kom dit först. Även om man i början inte tittade på streamingtjänster riktigt när man delade ut Emmy-nomineringar, skulle den här serien visa sig vara för svår att ignorera. Det blev den första originalserien någonsin från en streamingtjänst som vann för Outstanding Drama.
1 Det ryktas att Serena Joy har utnämnt barnet Nichole som en otäck påminnelse till sin man om att Nick är hennes riktiga far
Denna teori är ganska lätt att komma bakom. Ärligt talat, vid det här laget skulle vi inte lägga något förbi Serena. Många har kommit fram till att namnet valdes som en speciell liten utgrävning på Commander Waterford, för att säkerställa att han aldrig glömmer att barnet faktiskt är Nicks och inte hans.
